Музей Пикассо соберет шедевры мастера со всего света

В сентябре в Музее Пикассо в Париже откроется выставка «Пикассо. Шедевры!». Здесь соберут работы мастера из мировых музеев и частных коллекций, в том числе не самые известные и редко появляющиеся на публике.

Иллюстрации к «Неизвестному шедевру» Бальзака действительно не самые известные работы Пикассо. Созданные по заказу великого галериста Амбруаза Воллара, эти вещи затрагивают столь любимую тему испанского гения, как художник и модель, где образ художника во многом автобиографичен.

«Наука и благотворительность» — ранний шедевр художника, написанный в стиле реализма, открывающий будущего основателя кубизма с совершенно неожиданной стороны. Рисовать он умел, и получше многих классиков реализма.

Впрочем, не обойдется и без хрестоматийных работ. Свое место в нью-йоркском МoМА на время выставки покинут «Авиньонские девицы», первое великое произведение кубизма, чтобы добраться в Париж через океан.

Серия корпулентных «Купальщиц» долгое время хранилась в одной частной коллекции, затем была распродана. Чтобы собрать сегодня всю серию вместе, картины привезут из Музея Пегги Гуггенхайм, Лионского музея изящных искусств и парижского частного собрания.

Коллаж «Дамы за туалетом» только что вернулся с реставрации: на картине прихорашиваются три музы и возлюбленные художника — Ольга Пикассо, Мари-Тереза Вальтер и Дора Маар. Экспрессивный «Танец», вдохновленный дягилевскими балетами, последний раз был в Париже более 50 лет назад, он приедет во Францию из лондонской галереи Тейт.

Отдельный зал будет посвящен объектам Пикассо из коллекции Доры Маар. Собирая ассамбляжи из бытовых предметов и разного хлама, Пикассо декларировал ироничный подход к скульптуре — как, например, в «Газовой Венере», чье великолепное тело было создано из газовой плиты. Здесь же можно увидеть скульптуры с виллы художника «Калифорния» в Каннах, которые были скрыты от посторонних глаз вплоть до знаменитой выставки в Гран-Пале 1966 года. Шедевр бестиария Пикассо — «Коза» из листового железа происходит из собрания музея Пикассо в Антибе, где художник жил и работал некоторое время. Здесь же можно увидеть позднюю живопись, презрительно названную современниками «каракулями», но затем реабилитированную — теперь Пикассо этого периода сравнивают с Фрэнсисом Бэконом и Дэвидом Хокни.

Pablo Picasso
«Science and Charity»
1897
Musée Picasso, Barcelone
© Succession Picasso 2018

Pablo Picasso
«Harlequin with a mirror»
1923
Musée National Thyssen-Bornemisza, Madrid
© Museo Nacional Thyssen-Bornemisza/Scala, Florence
© Succession Picasso 2018

Pablo Picasso
«The painter Salvado as a harlequin»
1923
© Succession Picasso 2018
© Centre Pompidou, MNAM-CCI, Dist. RMN-Grand Palais /
Adam Rzepka

Pablo Picasso
«Seated Harlequin»
1923
Kunstmuseum Basel
Photo de Martin P. Bühler
© Succession Picasso 2018

Pablo Picasso
«The Dance»
1925
Tate Gallery, Londres
© Succession Picasso 2018

Pablo Picasso
«Seated woman on the beach»
1937
Musée des Beaux-Arts de Lyon
© Succession Picasso 2018

Pablo Picasso
«On the Beach»
1937
Collection of the Peggy Guggenheim Fondation, Venice
Solomon R. Guggenheim Foundation, New York
Photo de David Heald
© Succession Picasso 2018

Pablo Picasso
«Large bather with a book»
1937
Musée national Picasso-Paris
© Succession Picasso 2018

Pablo Picasso
«Femmes à leur toilette»
1937
Musée national Picasso-Paris
© Succession Picasso 2018

Pablo Picasso
«The She Goat»
1946
Musée Picasso, Antibes
© Succession Picasso 2018

Pablo Picasso
«The Reaper»
1943
Musée national Picasso-Paris
© Succession Picasso 2018

Pablo Picasso and Pierre Reverdy
«The Song of the dead»
1948
Musée national Picasso Paris
© Succession Picasso 2018

René Dürrbach et Jacqueline de La Baume-Dürrbach,
«Les Demoiselles d’Avignon»
1958
Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el arte, Madrid
© Succession Picasso 2018